Różnica między satyrą a humorem

Związek między satyrą a humorem jest oczywisty. Przejawia się w zdolności do odzwierciedlenia komiksu jako specjalnej kategorii ewaluacyjnej, dzięki której osoba ma pomysły na śmieszne, absurdalne lub brzydkie zjawiska życia. Każda sytuacja, która wywołuje śmiech, może stracić ostrość lub, odwrotnie, doprowadzić do publicznego oburzenia, w zależności od tego, czy jest rozważana w sposób humorystyczny czy satyryczny.

Treść satyry i humoru różni się stopniem oceny tego, co się dzieje i powoduje inną reakcję na szeroką publiczność.

Humor - jest to przede wszystkim własność osobista, która umożliwia paradoksalne postrzeganie rzeczywistości, to znaczy dostrzeganie ukrytych sprzeczności w typowych okolicznościach i reagowanie na nie śmiechem. Ma jednak inną cechę - estetyczną. Humor, podobnie jak dowcip, groteska, ironia, odnosi się do rodzajów komiksów, które mają specjalne środki, aby osiągnąć efekt śmiechu..

W literaturze humorystyczna interpretacja wszelkich zjawisk rzeczywistości oparta jest na technikach przesady lub niedopowiedzenia, zabawy słowami, użycia zwrotów o podwójnym znaczeniu. Humor sceniczny kojarzy się z sytuacjami komediowymi, gestami znakowymi i absurdalnymi.

Z tego punktu widzenia humor wraca do popularnej kultury śmiechu, która jest ściśle związana z ideami o naprawdę znaczących wartościach i archaicznymi obrzędami karnawałowymi, w których kpiono z wszystkiego, co nie odpowiadało takim ideom.

Jednak humor nie ma na celu potępienia ludzkich wad. Jego zadaniem jest wykazanie się dobrodusznym szyderstwem wobec wszelkiego rodzaju absurdów, wywołanie uśmiechu, sprawienie przyjemności.

Satyra odnosi się do gatunków komediowych, które ostro eksponują i wyśmiewają złośliwe czyny, niskie motywy, brzydkie przejawy konfliktów społecznych. W przeciwieństwie do humoru satyra aktywnie wykorzystuje śmiech jako środek zbiorowej krytyki. Przez pryzmat problemy społeczeństwa i systemu państwowego są bardziej dostrzegane. Komiks w dziełach satyrycznych nabiera nowego znaczenia: powoduje śmiech zaprzeczenia, śmiech-cenzurę i kary za śmiech.

Wyrażona krytyczna zawartość satyry określa specyfikę gatunków, w których jest używana. Motyw oskarżycielski staje się głównym motywem małych satyrycznych form współczesnego dziennikarstwa: bajek, feuilletonów i broszur. Szczególną rolę odgrywa satyra w dziełach sztuki..

W literaturze rosyjskiej prawdziwą szkołę prozy satyrycznej stworzył M.E. Saltykov-Shchedrin. „Historia jednego miasta” i „Opowieści dla dzieci w średnim wieku” stały się przykładem wirtuozowskiego użycia ostrych technik satyrycznych z elementami groteskowego, karykaturalnego przedstawienia cech charakteru, alegorii i alegorii. Te same techniki można znaleźć w pracach I. Ilfa i E. Petrowa, M. Bułhakowa, M. Zoshchenko, A. Averchenko.

Współczesna satyra znajduje wyraz nie tylko w literaturze i dziennikarstwie, ale także na scenie teatralnej, w popowej liczbie gatunku potocznego, w folklorze miejskim i studenckim.

Wnioski

1. Humor jest rodzajem komiksu, który nie ma funkcji oceny. Satyra ostro ujawnia występki i aktywnie wpływa na kształtowanie się świadomości publicznej.
2. Humorystyczne techniki oparte są na grze słów i absurdalności sytuacji. Satyra wykorzystuje elementy groteskowe i karykaturalne..
3. Humor najczęściej wyraża się w dobrodusznym kpiącym żartu. Satyra odzwierciedla aktywną postawę oskarżycielską wzmocnioną gniewnym śmiechem.
4. Humor jest uniwersalny. Satyra stosowana jest przede wszystkim w gatunkach fikcji, dramaturgii, dziennikarstwa..