Najsłynniejsze sztuki z twórczego dziedzictwa Mikołaja Ostrowskiego - „Posag” i „Burza z piorunami” - są niewątpliwie istotne dzięki klasycznym produkcjom teatralnym i znajdują się w repertuarze ogromnej liczby zespołów. Takie zainteresowanie prowadzi nie tylko do kompleksowej analizy tych dzieł literackich, ale także do porównania postaci między sobą. Tak więc w szkolnym programie nauczania często pojawia się pytanie do dyskusji, w której uczestniczą Larisa Ogudalova i Katerina Kabanova - dwie główne postacie naszych sztuk. I rzeczywiście, co jest wspólne między tymi młodymi damami?
W rzeczywistości Larisa i Katerina całkowicie się od siebie różnią - są to dwa niezależne obrazy, połączone tylko metaforycznie. Ich losy są nieco podobne: oboje są nieszczęśliwi w życiu osobistym, obaj nie są w stanie żyć samodzielnie, obaj są wystarczająco wywyższeni i emocjonalni, oboje tragicznie umierają w młodym wieku. Z wyjątkiem śmierci bohaterek, dokładnie taki sam los w Rosji, współczesny Ostrowski, nie był nawet rzadkością, ale prawie normalnym zjawiskiem. Zarówno jedno, jak i drugie dzieło w momencie jego pojawienia się były postrzegane wyłącznie jako bestseller, rodzaj powieści damskiej na scenie, a zatem są oparte na rozpoznawalnej kobiecej istocie, doprowadzonej przez artystkę do tragedii.
Co może być wspólnego między biedną Larisą Ogudalową a córką kupiecką, żoną i synową Kateriny Kabanowej, które świecą w swoim prowincjonalnym świeckim społeczeństwie? Jeśli weźmiemy pod uwagę biografię, wówczas powszechne nieszczęście jest oczywiste - nieudana powieść zabroniona, której logicznym rezultatem będzie nieuchronnie straszna publiczna potępienie. Maniery tej epoki były bardzo surowe, więc kara jest naprawdę okrutna. Obie kobiety są jednak gotowe przyjąć go ze względu na okazję, by być blisko swojej ukochanej, obie proszą wybranych, aby je podniosły, zabrały, zawarły związek małżeński, zaakceptowały. Wybrani z Larisy i Kateriny, choć prawie diametralnie różni się, zachowują się tak samo - opuszczają swoje kobiety „z woli losu”, nie podejmując niczego, by rozwiązać sytuację.
W kulminacyjnym momencie zarówno Larisa, jak i Katerina podejmują decyzję o zakończeniu życia - wydaje im się, że jest to jedyne wyjście, alternatywa dla potępienia, wstydu i najbardziej nudnego życia: dla Kateriny w rodzinie Kabanowej, dla Ogudałowej - w małżeństwie z Karandyszewem lub w areszcie z Knurovem. Katerina, pod wpływem religijnego stylu, oprócz psychologicznego wpływu członków rodziny, wciąż popełnia samobójstwo. Opuszczenie życia Larisy jest o wiele bardziej tragiczne i absurdalne, na granicy farsy: zazdrosny, nieistotny urzędnik Karandyshev, pod czujnym okiem „nie docieraj do nikogo!” Zabija Ogudałową wyśmiewanym pistoletem. A ona, umierająca, uważa taką śmierć za wyzwolenie ze wstydu i utożsamia ją z samobójstwem. Dla mimowolnych widzów jest to próba wzięcia na siebie winy pana młodego, usprawiedliwienia go przed prawem, chociaż zasady w tym filistyńskim życiu nie istnieją.
Podobieństwo biografii jest dalekie od ostatniego, które przybliża Larisę i Katerinę. Spójrzmy na ich wybranych, którzy w obu przypadkach stali się pośrednimi sprawcami tragedii. Oczywiście Borys i Paratow nie są do siebie podobni, podobnie jak same bohaterki. Obaj grają jednak jedną rolę dla Kateriny i Larisy - dają surrealistyczną możliwość ucieczki przed nieodpowiednim środowiskiem. W innych warunkach, w innym otoczeniu, atrakcyjność tych mężczyzn w oczach naszych młodych pań miałaby tendencję do zera, tutaj widzimy coś innego. Borys, inteligentny człowiek, wykształcony, o dobrej organizacji mentalnej, ostro kontrastuje z członkami rodziny Kabanowa i ich kręgiem, którzy są ciemni w najlepszych tradycjach rosyjskich kupców, skromni w umyśle i duchu, okrutni - jednym słowem, uosabiają obojętną przeszłość. Katerina chce lekkości, wolności, życia „jak z mamusią”, szuka nie tyle romansu, co ochrony i relacji międzyludzkich, uczestnictwa, zaufania. Boris jest w stanie dać jej tylko to, czego chce, on sam desperacko potrzebuje tego samego. Wybrana przez Katerinę nie jest łajdakiem, ale bardzo słabą osobą, ponieważ nie ma alternatywy dla samobójstwa: rozumie, że zamiast wsparcia znalazła tę samą impotencję.
ReklamaOgudalova i Paratov mają nieco inne relacje. Pomimo tego, że ona także czeka na ciepło i uczestnictwo, jej pragnienia przybierają formę książkowo-romantyczną: Larisa wychowała się w powieściach romantycznych. Dlatego bierze ostentacyjną opiekę Paratova za odwagę, namiętne przemówienia za przejaw miłości, cygańskie za estetykę spędzoną razem w nocy - za obietnicę zawarcia małżeństwa. Larisa stworzyła dla siebie ideał mężczyzny i zakochała się w nim na pozorną okazję do ucieczki od środowiska biznesmenów i życia filistyńskiego. Ale w przeciwieństwie do Kateriny Kabanowej, Ogudalova jest znacznie ściślej związana ze swoim światem, jest jego potomstwem. Jej tragedia polega na zdradzie Paratowa, który okazuje się być tym samym biznesmenem co Knurov lub Harita Ignatievna. Larisa jest nieszczęśliwa, ale czuje się na swoim miejscu - to jest jej „mroczne królestwo”. Osobista uraza stanowi realną opcję, aby udać się do kobiety, która jest na utrzymaniu, zgodzić się na coś.
Najbliżej przenosi metaforę Ogudałowej i Kabanowej, symbol. Dla obu Wołga stała się miejscem świętym: Katerina odnajduje w niej swoją śmierć, Larisa rujnuje jej życie spacerując po niej. Wołga widzi oba tragiczne finały. Krytycy często mówią o symbolu ptaka, o locie, który towarzyszy obu bohaterkom. To prawda, że w przypadku Ogudałowej ukrywa się w tłumaczeniu jej imienia - „mewy”, a Katerina kilkakrotnie wspomina o pragnieniu latania. Jeśli nie weźmiecie pod uwagę abstrakcyjnej symboliki, lot dla naszych młodych pań okaże się inny: z dala od rzeczywistości od Kateriny i swobodnego spadania z Larisy. Ta ostatnia jest obciążona środowiskiem narzuconym jej i rolą niekorzystnej narzeczonej, dlatego jest gotowa na wszystko, by się uwolnić, nawet przez dno. Kabanova, która początkowo była silniejsza, jest obciążona osobistym brakiem wolności, już żyje na dole, chętnie nie czując społecznych, lecz interpersonalnych sprzeczności w swojej rodzinie.
Istnieje inny wspólny punkt dla zdjęć Larisy i Kateriny. Minęło prawie dwadzieścia lat między stworzeniem Burzy i Oblubienicy. W tym okresie społeczeństwo rosyjskie zmieniało się gwałtownie; zmiany te mogły wpłynąć jedynie na pracę Ostrowskiego. Łatwo można sobie wyobrazić, jak Katerina ewoluuje w Larisę - biorąc pod uwagę procesy i relacje społeczne, nowe zjawiska. Zamiast niewykształconej córki kupca w bohaterkach, jest teraz świecką pół-kobietą, zamiast obawy przed karą z góry za grzech - tęsknotę i rzucanie się w oczekiwaniu na małżeństwo, zamiast baśni pielgrzymów i kościoła - cygański chór i gitara zamiast „ciemnego królestwa” - oświeconego przyzwoitego społeczeństwa. Podobnie jak Katerina, nie ma już miejsca w zmienionym społeczeństwie, dlatego pojawia się współczesna autorka Larisa, która nie może być na tyle zdrowa, by wyrwać swoje życie z warunków, w jakich się znalazła. Ludzie stali się bardziej złożeni, ich problemy i sprzeczności straciły dwuznaczność, stały się wielowymiarowe.
