Jak narysować cień w Photoshopie?

Edycja zdjęć była kiedyś uważana za trudne zadanie, przez wielu profesjonalistów. Dzisiaj wszystko się zmieniło. Wygląd komputerów, ich szeroka dostępność i dostępność potężnych programów, takich jak Adobe Photoshop, znacznie uprościły wiele procesów tworzenia wysokiej jakości grafiki cyfrowej. Oczywiście mówimy przede wszystkim o dość prostych opcjach, na przykład umieszczenie siebie jako ukochanej osoby obok słynnej gwiazdy popu, prawie w objęciach. Dzisiaj taki montaż może wykonać każdy początkujący, który przynajmniej trochę zna ten edytor graficzny. Jednak bardzo często początkujący miłośnicy wyczynów kaskaderskich nie wiedzą, jak narysować cień w Photoshopie, ponieważ realistyczny cień z wstawionego obiektu jest jednym z najważniejszych elementów każdego montażu zdjęć. Bez niego naturalność ostatecznego obrazu zostanie utracona, bez względu na to, jak dobrze zostaną zamontowane inne obiekty przyszłej sceny. Opiszmy kilka sposobów tworzenia wysokiej jakości cienia za pomocą Photoshopa.

Treść artykułu

• Cień głośności
• Klasyczny lub padający cień
• Etap pierwszy: utwórz bazę
• Etap drugi: muszą nam wierzyć
• Trochę teorii
• Przejdźmy do ćwiczeń
• Rozmycie
• Ostatnim akcentem jest georeferencja

Cień głośności

Bardzo często cień służy do tworzenia efektu głośności. W Photoshopie proces ten od dawna jest zautomatyzowany i zostaje zakończony w ciągu kilku minut. Dla celów demonstracyjnych stworzyliśmy prosty plik szkoleniowy, w którym litera M została wybrana jako obiekt rzucający cień.

1. Uruchamiamy Photoshopa i otwieramy nasz blank.

   

2. Kliknij dwukrotnie warstwę M, powodując okno „Style”. Przechodzimy do dolnej linii „Cienia” i klikamy ją lewym przyciskiem myszy. W rezultacie wchodzimy do menu ustawień cienia. Eksperymentujemy z wartościami, które ci się podobają, i ostatecznie nasz list nabiera objętości. Zasadniczo wszystko można pozostawić domyślnie - w wielu przypadkach to wystarczy.

   

Takie cienie są używane głównie przy projektowaniu napisów w grafice 2D - w celu uzyskania pseudotumy. Zwracamy się teraz do cieni, które spotykamy wszędzie w życiu codziennym i bez których żaden obraz nie wygląda nienaturalnie.

Klasyczny lub padający cień

Przede wszystkim, aby poprawnie rozwiązać zadanie „jak narysować cień w Photoshopie”, powinniśmy podzielić nasze działania na kilka etapów.

Etap pierwszy: utwórz bazę

Otwieramy nasz przykład szkolenia. Zmodernizowaliśmy go nieco, nadając obrazowi bardziej naturalny wygląd.

Zduplikuj warstwę „M”, naciskając Ctrl + J.

Wybierz warstwę „Kopiuj M” i zablokuj przezroczyste piksele, włączając odpowiedni przycisk na palecie warstw (patrz ekran). Na warstwie powinien pojawić się symbol blokady. Teraz musimy ustawić główny kolor na czarny. Naciśnij klawisz D, a kolory zostaną ustawione domyślnie - czarno-biały. Teraz użyj skrótu klawiaturowego Alt + Delete, a kopia litery M zmieni kolor na czarny.

Wróćmy jego funkcjonalność do warstwy „M copy”, czyli odblokuj ją. Aby to zrobić, kliknij ponownie ikonę „Zapisz przezroczystość pikseli”. Jesteśmy więc gotowi na kolejny krok..

Teraz musisz przerzucić drugą literę M i umieścić ją w miejscu przyszłego cienia. Kontynuuj:

1. Naciśnij kombinację klawiszy Ctrl + T (dowolna transformacja). Wokół litery pojawi się ramka transformacji. Nie zapomnij - musimy znajdować się na warstwie „M copy”.
2. Patrzymy na panel właściwości (drugi pasek narzędzi u góry). Po lewej stronie tego panelu znajduje się schematyczna reprezentacja węzłów obwodu transformacji. Klikamy środkowy kwadrat u dołu ramki. Teraz ten węzeł zamienia się w centrum, wokół którego wszystko się kręci. Tę samą akcję można wykonać na samym obiekcie: chwyć środkowy znacznik za pomocą myszy i przeciągnij go na dół.

   

   

3. Następnie przejdź do menu głównego „Edytuj >> Przekształć >> Przerzuć w pionie”.

   

4. Klikamy „ptaka” w panelu właściwości, tym samym potwierdzając i kończąc akcję.

   

Jak widać, rysowanie padającego cienia w Photoshopie wcale nie jest trudne. Jednak, aby widz mógł w to uwierzyć, wciąż pozostaje wiele do zrobienia. Teraz stworzyliśmy tylko podstawę dla naszych kolejnych działań. Kontynuujmy.

Etap drugi: muszą nam wierzyć

Jak powinien wyglądać cień w realnym świecie, a konkretnie na naszym obrazie? Połóżmy to na półkach:

1. Źródło światła znajduje się z tyłu, co oznacza, że ​​cień pada przed obiekt.
2. Im niższe słońce nad horyzontem, tym dłuższy cień.
3. Im dłuższy cień, tym szerszy jest na szczycie, tworząc perspektywę wizualną.
4. Cień rzadko jest całkowicie czarny - wszystko zależy od odległości, na jaką znajduje się oko obserwatora. Najciemniejsza część znajduje się u podstawy obiektu, a ku górze jego cień blednie.
5. Tekstura powierzchni, na której leży (cień), powinna być widoczna poprzez sylwetkę cienia.
6. Granica cienia jest zawsze niejasna - czasem trochę, a czasem całkiem dobrze.

Wszystkie powyższe punkty są planem dalszej pracy. Pierwszy punkt, który już ukończyliśmy. Następny w kolejce jest ciągnięcie cienia.

Ponownie zastosuj transformację. Początkowo naciśnij Ctrl + T, a następnie chwyć mysz w środkowym dolnym węźle ramki transformacji i przeciągnij ją w dół. Biorąc pod uwagę, że słońce już prawie zachodzi poniżej horyzontu, powinniśmy zwiększyć rozmiar litery na warstwie „kopia M” o około 170–220%. Wszystko zależy od twojego postrzegania perspektywy. Tę samą operację można wykonać, po prostu wprowadzając żądaną wartość do pola wysokości (B) na panelu właściwości.

Zaczynamy pracować nad perspektywą. Przytrzymaj i nie zwalniaj następującego skrótu klawiaturowego: Ctrl + Alt + Shift. Przylegamy myszką do jednego z narożnych znaczników ramki (lewego lub prawego - to nie ma znaczenia, tylko nie dla środkowego) i powoli zaczynamy przeciągać go w poziomie. Na naszych oczach wierzchołek cienia zaczyna się rozpraszać, pozostawiając początek u podstawy obiektu w nienaruszonym stanie. Tutaj znowu wszystko zależy od twojego poczucia piękna. Najważniejsze, żeby nie ciągnąć. Po osiągnięciu akceptowalnego wyniku kliknij pole wyboru „Potwierdź konwersję” lub naciśnij Enter.

Zajmijmy się nasyceniem naszego cienia. Narysowanie cienia z obiektu w Photoshopie bez wskazania przynajmniej minimalnej przezroczystości to strata czasu. Będzie wyglądać sztucznie i obco. W Photoshopie istnieje wiele różnych sposobów osiągnięcia tego celu. Wolimy używać maski warstwowej jako dość prostej, a jednocześnie dość elastycznej metody, pozostawiając dużo miejsca na kreatywne podejście..

Kliknij ikonę „Maska warstwy” u dołu panelu Warstwy. W rezultacie etykieta maski pojawia się na warstwie „M copy”, która zostanie automatycznie wybrana, tzn. Możemy natychmiast rozpocząć pracę z maską.

Trochę teorii

Zasada działania z maską jest prosta. Jeśli wypełnisz go kolorem czarnym (Alt + Delete), wówczas obiekt znajdujący się na tej samej warstwie zostanie ukryty lub „zamaskowany”. Jeśli wypełnisz maskę kolorem białym (Ctrl + Delete), obiekt pojawi się ponownie w całości.

Zmniejszenie intensywności czerni spowoduje, że obiekt zacznie się pojawiać (to trochę przypomina proces drukowania zdjęć przy użyciu chemikaliów). I odwrotnie - zmniejszenie udziału bieli doprowadzi do jej stopniowego zanikania. Ponadto operację tę można wykonać za pomocą kilku narzędzi: wypełnienia, gradientu, zwykłego pędzla lub ołówka. Tak szerokie możliwości dają użytkownikowi maksymalną elastyczność podczas pracy w dowolnej części maski warstwy..

Wniosek Tak więc, zwiększając i zmniejszając gęstość jednego z kolorów (czarnego lub białego), stosując pędzel lub gradient, możemy regulować przezroczystość naszego cienia w dowolnych granicach i w dowolnym miejscu.

Przejdźmy do ćwiczeń

Więc trochę uporządkowaliśmy teorię, przejdźmy do szczegółów. Najpierw użyj gradientu (G). Zwracamy wzrok na panel właściwości narzędzia. Klikamy ikonę „Gradient liniowy”, a następnie wywołujemy okno edycji gradientu i wybieramy w nim standardowy wzór „Od głównego do tła”.

Kliknij OK i przeciągnij myszą od dołu do warstwy cienia. Maska powinna być oczywiście podświetlona. Na tym etapie nie potrzebujemy specjalnej dokładności. Teraz wszystko poprawimy ręcznie.

Okazało się coś bliskiego prawdzie. Uzbieramy się miękką szczotką (B) i staramy się doprowadzić przezroczystość cienia do maksymalnego realizmu. Rysujemy na masce, twórczo stosując rozmiar pędzla, jego kolor i przezroczystość. Jeśli wyszukiwanie jest gdzieś, zawsze można to poprawić - zmienili kolor na przeciwny i natychmiast przywrócili poprzedni stan za pomocą pędzla. Najważniejsze jest, aby osiągnąć realizm. Przezroczystość pędzla wahaliśmy się od 10 do 50%. Możesz zmienić głębokość przezroczystości, po prostu klikając żądany numer na klawiaturze numerycznej. Zamiana jednego koloru na inny (w naszym przypadku czarny na biały i biały na czarny) odbywa się za pomocą klawisza X..

Teraz musimy osiągnąć niejasność cienia. Możesz to zrobić na wiele sposobów - my wybierzemy najczęstsze. Najpierw jednak musisz wykonać kilka kroków przygotowawczych.

Zakończ pracę maski warstwy. Aby to zrobić, wybierz symbol maski na warstwie „Kopiuj M” i kliknij go prawym przyciskiem myszy. W wyświetlonym menu wykonaj polecenie „Zastosuj maskę warstwy”.

Następnie przesuń warstwę cienia („kopia M”) o jedną pozycję do tyłu (Ctrl + ), wyświetlając warstwę z literą na samej górze. Teraz wszystko jest gotowe do dalszej pracy..

Rozmycie

Naszym kolejnym zadaniem jest cieniowanie, wygładzanie krawędzi cienia. Cel ten osiąga się w prosty sposób, ale istnieją pewne niuanse. Aktywuj warstwę „Kopiuj M” i przejdź do „Filtr >> Rozmycie >> Rozmycie Gaussa”. Ustaw stopień rozmycia zgodnie z obrazem. W naszym przypadku źródło światła znajduje się ściśle za i na horyzoncie. Dlatego cień powinien być wystarczająco wyraźny.

A oto niuanse. Powinniśmy pozbyć się niektórych błędów, które powstały w wyniku działania filtra:

• po pierwsze pojawiła się przerwa na styku litery i jej cienia;
• po drugie, sam cień stał się nieco szerszy niż w przyrodzie i należy to zdecydowanie naprawić. Dlatego, aby narysować realistyczny cień, będziemy musieli nieco udoskonalić.

Luka jest łatwa do usunięcia - wystarczy nieznacznie przesunąć nasz cień w górę pod literą M. Aby to zrobić, wybierz narzędzie „Przesuń” (V) i użyj strzałki w górę na klawiaturze, aby dopasować warstwę „M kopiuj” pod warstwą „M” o kilka pikseli, aż przerwa całkowicie zniknie..

Przechodzimy do drugiego zadania - nadania cieńowi „prawidłowego” rozmiaru. Uzbieramy się w gumkę (E) i zaczynamy delikatnie zetrzeć nadmiar czarnej farby. Z przyzwyczajenia praca może nie wydawać się zbyt interesująca, ale należy ją wykonać. W przeciwnym razie taki dyskretny na pierwszy rzut oka drobiazg może zrujnować całe wrażenie naszego obrazu. Poczuje coś sztucznego, nie tak. Ustawienia gumki należy wybrać indywidualnie dla określonego obrazu.

Wskazówka Pracuj w dużym powiększeniu za pomocą lupy (Z). Jeśli chcesz cofnąć się o 1-3 kroki, skorzystaj z palety Historia.

Ostatnim akcentem jest georeferencja

Prawdziwy cień jest prawie zawsze niejednorodny. Z reguły świeci przez nie podstawowa powierzchnia. Jest oczywiście prawie czarne odbicie, przynajmniej dla ludzkiego oka. Jednak zjawisko to jest rzadkie i zwykle ma sztuczne pochodzenie. Dlatego, aby osiągnąć jeszcze większy naturalizm podczas tworzenia cienia w Photoshopie, użyjemy jednej mało znanej sztuczki.

Wróćmy do naszego studium przypadku. Wszystko pozostało w tym samym stanie, z wyjątkiem jednego - dodaliśmy prostą teksturę ze standardowego zestawu programu.

Tam, gdzie użyliśmy maski (koniec cienia), wszystko jest w porządku. Tekstura świeci przez cień. Ale u podstawy litery jest jednolity czarny kolor. I nawet w naszym prymitywnym przykładzie wygląda to jakoś źle. Teraz to naprawimy.

Kliknij dwukrotnie warstwę cienia. Pojawi się okno stylu warstwy. Pozostajemy w oknie „Domyślne ustawienia mieszania”. Jest całkowicie uziemiony do pracy mieszania dwóch sąsiednich warstw. Zwracamy uwagę na dwa najniższe paski, które są wyposażone w połączone suwaki. Będziemy pracować z najniższą z nich. Interesuje nas prawy suwak, i nie wszystkie, ale jego lewa połowa.

Aby odłączyć ten niepodzielny obiekt na pierwszy rzut oka, przytrzymaj Alt, chwyć lewą część myszką i spokojnie przeciągnij ją na bok. Można go łatwo oddzielić od prawej, a tekstura dolnej warstwy zaczyna pojawiać się na naszych oczach w naszym cieniu. Zatrzymujemy połowę suwaka w pozycji, która naszym zdaniem daje optymalny efekt transmisji tekstury i możemy uznać pracę za skończoną.

Dlatego wyraźnie przestudiowaliśmy, jak używać Photoshopa do tworzenia sztucznego cienia, który praktycznie nie różni się od naturalnego. Jednocześnie, jeśli czujesz się jak artysta i chcesz ręcznie narysować cień, program zapewni Ci wiele sposobów. Jednak w większości przypadków będzie to strata czasu, ponieważ wszystko można zrobić prawie automatycznie - wystarczy wiedzieć. Mamy nadzieję, że ten artykuł powiedział ci o tym. Powodzenia!